Modell – Auge, Hand, Stift, Papier

Über das Zeichnen

Zeichnen ist ein neugieriger Dialog, ein intensives Zusammen-spiel zwischen dem beobachtenden Auge und der gestaltenden Hand, die Wandlung einer dreidimensionalen Wirklichkeit zur zweidimensionalen Umsetzung. Es ist ein nie ganz verständlicher Prozess der Reduktion und Transformation.

Kaum etwas anderes schenkt der zeichnerischen Zuwendung so vielseitige, interessante und unerschöpfliche Aspekte wie ein Akt mit der unvergleichbaren Vielfalt an plastischen Differenzierungen des menschlichen Körpers.

Die Darstellung eines unbekleideten Menschen nach der optischen Wahrnehmung und mit dem Anspruch an klassische zeichnerische Qualität mag heute ein anachronistischer Vorgang sein, ein unzeitgemässes Verfahren – sie schafft jedoch (wie jede gute Zeichnung) ein dauerhaftes, authentisches Dokument als Zeugnis einer kurzen, verdichteten Zeitspanne.

Der unvergessliche Maler, Plastiker und Lehrer Walter Bodmer entzündete während meiner Ausbildung an der damaligen Kunstgewerbeschule Basel meine Faszination für das Lineare, für die Reduktion, für die Zeichnung. Er vermittelte die Wunder der menschlichen Anatomie als Grundlage für das Zeichnen eines Aktes und dessen Darstellung.

Eine ernsthafte Auseinandersetzung zwingt den Zeichner zu einer extremen Konzentration. In beschränkter Zeit muss er die räumliche Situation erfassen, Proportionen einschätzen, Winkel, Verkürzungen, Überschneidungen einzelner Körper-teile einordnen und darstellen, sodann Tiefen und Höhen, Licht und Schatten der plastischen Landschaft nachgehen und alles auf einer Fläche zu einer harmonischen Einheit zusammen-fassen. Eine gute Zeichnung zeigt ein rhythmisch fliessendes, strukturiertes Geflecht und Gewirke aus Linien, Dichten, Betonungen, aber auch Offenheiten. Nichts sollte überflüssig sein, alles unmittelbar, belebt, in sich geschlossen als harmonisches Ganzes im Grossen und in den Details.